《设计中的设计》

评星：★★★★

作者：原研哉。日本设计的代表，无印良品艺术总监

决定无论如何抽出时间读本书，这次选的主题是“设计”。选中的是原研哉的《设计中的设计》。

第一章 设计到底是什么？

本章务虚和学术一些。主要是三部分内容

由一个问题“科技经济快速向前，人们却来不及形成新的审美意识”引起

后面讲了设计的历史，从工业革命带来的工业化的粗制滥造到包豪斯设计学院开始注重设计整合到乌尔姆注重设计与环境到后现代主义到超越现代主义。

最后一部分是属于当前阶段的“超越现代主义”。这部分讲了一些设计理念（应该是代表原研哉的理念）：

第二章 RE-DESIGN 二十一世纪的日常用品再设计

本章主要是讲原研哉的一个设计展作品。主题是“RE-DESIGN”，从无到有是一种创造，把已知的事物陌生化更是一种创造。

这章还讲了艺术和设计的区别，艺术是创作者个人的表达，而设计师为了解决社会上多数人共同面临的问题。

Case

第三章 信息建筑的思维方式

我理解的本章主题：设计不仅是视觉，包括其他四觉，案例中特别强调了触觉，甚至是一种让消费者感受到触觉的视觉。

感觉：开篇讲感觉包含五感，具体为视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉。读到这里，发现过去一段时间，我们着重于视觉，有所考虑嗅觉，但对听觉、触觉的重视程度比较弱。

印象：五感及它们组合起来的刺激，在接受者大脑中进行再现，这种再现即印象。

设计：设计行为是有目的、有计划的去干预组合印象的生成的过程。

Case

第四章 无中生有

本章主要讲了无印良品的设计理念。

一再强调无印良品是“这样就好”而不是“这个最好”。无印良品不是“最低价”而是“最适合的价格”。

讲到无印良品的广告设计的问题，消费者对无印良品的喜好各种不同，包含生态、价格、洗练、简洁等，宣传哪个都不好，最后定了主题为“虚无”，而选择地平线作为表现的方式，因为地平线意味着“空无一物，而又蕴含所有”。最后的拍摄选在鸟犹尼盐湖，拍了4天。出来的照片确实非常有逼格。

ps.今天本来想买一本书《无印良品的改革》内容是讲无印良品怎么从危机中复苏的，后来发现无印良品在中国貌似又危机了。

后面几章信息量小。

第五章 对消费欲望的引导

有句话不错记下来：小处着手，大处着眼。

本章大概是讲了这么几个内容：

这部分确实一般，感觉还不如我写呢，膨胀了。

第六章 在日本的我

本章是两方面的内容，一是介绍了看日本文化的特点的一个角度，是介绍了一些日本的建筑。

看日本文化的特点的一个角度

一些日本的建筑

第七章 有过这样的世界博览会吗？

本章主题是介绍2005年在日本举办的世界博览会。

主要讲环保和自然。提到的case是世博会的标志和后面用的胶带。标志我觉得很好看，胶带一般吧。

第八章 设计领域的再配置

本章主题是介绍2003年10月在名古屋召开的“世界平面设计师大会”。

观点：

设计师的任务是信息传达。原研哉认为：信息是一种产品。设计师的任务是提高信息的品质，增强传播的力量。

信息之美是大会的主题，原研哉认为，信息之美有3个路径：清晰、原创、幽默。

关于几个词语的关系：传达设计 包含 视觉设计 包含 平面设计。